飘最近又开始听老歌了。

不少经典的歌名重新回到歌单里，坐班也经常不自觉哼哼。

(相关资料图)

引来小姐妹炸炸的鄙夷：你怎么到追忆往事的年纪了？

飘不服，谁说经典名曲就不适合新一代听了？

拿郑云龙和常石磊翻唱的《橄榄树》来说。

郑云龙这边是唱音乐剧出身的字正腔圆，常石磊这边是前卫大胆的起伏缭绕。

再加入弦乐编排和常石磊拿手的细碎电子脉冲。

一首79年的老歌，整出了令人耳目一新的聆听体验。

飘歌单里这些新鲜的“老歌”，来自最近正播的音乐综艺——《我们的歌2》

作为一档新老歌手搭档，一同改编金曲的竞技综艺。

这节目让飘在音乐中得到了久违的触动。

尤其是节目中几位“老将”，最让飘惊喜。

喜的是时间冲不淡经典的力量，惊的是巨木仍有生新芽的朝气与生机。

节目中最善于将经典与创新融会贯通的，或许是常石磊。

你不一定熟悉这个名字，因为常石磊身上最大的标签。

其实是“天后身侧的男人”。

曾经担任过王菲、林忆莲、莫文蔚、蔡健雅、袁娅维的制作人。

黄龄和他则是知音之交。

《High歌》《痒》《来日方长》这些热门歌曲，都由常石磊一手打造。

但他和人们心中想象的，隐于光环后的幕后工作者，又不太一样。

许久未曾献唱的王菲，今年线上演出的搭档，选的就是常石磊。

黄龄出神入化的转音唱法，少不了他的调教，黄龄还自称与他是“原配”。

而林忆莲还说，自己在常石磊身上受益颇多。

得到如此盛赞的常石磊，才气应该不止于编曲。

而恰恰是在本季的《我们的歌》中，常石磊大方地展示了自己全能的才情。

且是以一个歌手的身份。

从常石磊首场表演开始。

飘就明白了，在他手里为何能诞生那么多奇峻玲珑的音乐。

一反同台男歌手温润磁性的声线，常石磊的演唱有着和黄龄异曲同工的妖劲儿。

音色千变万化，不断游走在各个音域间，有着极出众的灵气。

这样的演唱风格，再加上编曲上的天才，他的音乐愈发显出大隐于市的气质。

既能在流行乐中游刃有余，又有一种脱俗的仙气儿。

最新一期的节目中，他和王源一同演唱《忘情水》。

王源声线干净清澈，常石磊则绵柔蜿蜒，交织在一起有种曲径通幽的工巧。

常石磊还在编曲中加入了电子节拍，仿若为这首经典歌曲注入了新的生命力，带着王源直奔向他光怪陆离的异彩世界。

这样精彩的演绎，还是常石磊在演出前一夜临时赶出来的。

其实，对《忘情水》这种全民金曲进行“爆改”，是招险棋。

一旦下不好，就会起反效果。

好在，在常石磊这位全才的护佑下，二人的改编博得了满堂彩。

常石磊与相差近20岁的王源合作，却看不到音乐上的代沟，反倒叫人由衷赞叹其创造力。

这两代人碰撞出的的火花，实在漂亮。

令飘印象深刻的，还有今年《浪姐》的复活赛中，黄龄那曲撩人心弦的《一剪梅》。

其将老歌嫁接俱乐部舞曲，缠绕成妖媚的汹涌暗潮，惊艳四座。

这首歌，同样是常石磊的手笔。

天后们钟爱常石磊，恰恰就在于常石磊统合经典与创新的能力。

节目中同样给了飘惊喜的，还有两位曾迷倒过万千少女的情歌王子。

这一季《我们的歌》，“港味”非常浓。

不仅有李玟、谭咏麟、容祖儿、陈小春等香港歌手入局，且几乎每期都有粤语金曲翻唱，随时都在上演回忆杀。

其中，更有一个令人怀念的身影——温拿五虎的成员之一，资历仅次于谭校长的B哥钟镇涛。

当年浓眉大眼、温文尔雅的B哥，可以说是“英俊”二字的具象化。

如今虽已近古稀，眉目已因皱纹不再挺峻，但邻家哥哥式的温柔气质分毫未变。

举手投足间，反倒多了成熟和从容的魅力。

飘飘最爱他第六期的一首《再回首》。

略带粗砾感的男中音一出来，立刻便有了娓娓道来的故事感。

岁月使他沧桑，也把他的嗓音打磨得愈发醇厚迷人。

仿佛用歌声验证了“平平淡淡从从容容才是真”的质朴真理。

如果说钟镇涛的听感是经过岁月洗礼的粗陶。

那张信哲应该是历久弥新的细腻瓷釉。

上一期和几位后辈合唱自己的经典曲目《难以抗拒你容颜》。

音色依旧清亮圆润，是当年那味儿没错了。

更有意思的，还有阿哲在节目中的表现——虽然资历高，但总感觉他才是最顽童心态的那个。

不管是与新人，还是新音乐，都有非常精彩的互动。

节目最开始的配对赛，阿哲配上的是一位出道不过三四年的新秀——个性极腼腆，每句话都能冷场的宅男太一。

一个童心大发的老将，和一个过度老成的新人。

二人的合作，随处是笑料。

比如，表演时哪怕张信哲再努力，两个人也对不上眼神。

最后张信哲索性放弃，和太一一道闭眼唱。

节目追下来，飘发现，张信哲是最“膨胀”的一个——动不动就向对手放话：“闪爆他们”“胜算很大”。

其他老将都很稳重，就他“幼稚”得不行。

只可惜，同组的太一总是拉胯。

在张信哲“吹牛”结束后，主持人让太一补充。

他支支吾吾半天，就憋出来“加油”两个字……

听得张信哲一脸黑线。

而令人惊讶的是，台下看似毫无默契的二人。

一站上舞台，却每每碰撞出异彩的火花。

最新一期节目中，两人改编邓丽君的名曲《爱人》。

太一贡献了歌曲外在的灵感：

编曲上，在歌里加入了东瀛曲风元素。

又重新填词，把原曲对“爱的执着”拓展到“爱与恨的交融”。

给原曲添加了新的情绪与情感张力。

而张信哲则更多从歌曲的内涵去发挥演绎，以优秀的情感表达让歌曲的基调稳稳立住。

这对搭档一人主外，一人主内，却又浑然一体。

更让飘赞叹的是。

张信哲在歌坛已经活跃了近30年。

但与后辈合作起来，却丝毫不显脱节，还体现出了对新颖前卫风格的驾驭能力。

场上的新人总是害怕自己表达不出老歌的内涵。

而只有张信哲认为，自己在唱那些老歌的时候，也是他们这个岁数。

而现在，反倒是他应该把老歌唱出新时代的活力。

乐于接纳新事物的他，其实从未真正变老。

因此，节目“新老歌者互动”的主题，在他身上体现得最是淋漓尽致。

乐坛老将们最令人钦佩的一点，也在于此。

因为用心用情，因为包容性强，所以无论在哪个时代，都能带给人如一的感动。

聊了这么多，再折回节目的宗旨。

榜样歌手组合新生歌手，以新形式改编老金曲。

这两个根本的规则，其实指向的都是时间。

追求的，是音乐跨越时间的动人和包容性。

飘青睐于这几位老将。

就在于他们与这一理念的完美契合——既代表着经典，又能带来创新。

我们热爱音乐，是因为音乐能承载语言文字不足以表达的意涵。

优秀的歌者们唱的是不受限的感动，而有心的倾听者，在歌声中总能找到憧憬和美好。

关键词： 我们的歌 最新一期